进入11月，各平台人手一部古装大剧，开启了冬季档的竞争。靠着这波内容拉动，市场久违地开始升温。

目前《珠帘玉幕》《永夜星河》牢牢占据主要热度榜前二，从站内数据看，前者打破站内最快破万纪录，后者于开播第三日破29000，至少达到了行业认为的热播标准。

这离不开两部剧确实给观众带来了一些新鲜感。

应该说，最具市场影响力、最容易孵化爆款的古装剧，其同质化、套路化问题已非一日；行业关于古装剧的叙事创新和尝试，也已经持续了几年。

到了今年，长视频大盘的缩水、连续出现重点古装剧“踩空”的现象表明，问题到了不得不解决的时候。

给古装剧找新卖点

“大家都知道，古装剧到了不变不行的时候。”制片人彤彤向搜狐娱乐介绍道，“现在行业在梳理的是，要拍什么，不拍什么。”

“比较好解答的是不拍什么，也就是过去评论中最常吐槽的那些问题，女性玛丽苏、五毛特效、抠图替身什么的，或者剧情疯狂灌水。降本增效之后，行业越来越关注避坑，不希望类似的低质化问题直接毁了剧集口碑。”

“要拍的，也就是行业升级的方向，一是在价值上贴近当代观众，二是视听体验的升级。”

可以说，《珠帘玉幕》和《永夜星河》就分别对应着这两种方向。

《珠帘玉幕》讲了一个“大女主经商”的故事，这也是近年来行业在古装剧拍什么的思考中，选的一个被认为可以规避雷点、突出大女主价值的方向，类似关注“搞事业”的作品如《惜花芷》，后续还有《蜀锦人家》《国色芳华》等项目。

从剧情来看，《珠帘玉幕》的思路是采用了很多正剧式的传奇剧叙事模式，对赵露思饰演的女主“端午”经历的磨难有比较正面的刻画，以较强的“虐”的观感，形成先抑后扬的观看体验。

《永夜星河》则在视听的风格化上走得更远。

不同于传统古装剧的沉浸式背景，该剧通过刻意强化的游戏画风，突出女主角凌妙妙穿进小说异世界做任务的设定，形成了一种强烈的玩闹感和游离感，实则增强了观众作为旁观者对女主角的同理心和代入感。

而全剧喜剧化的处理方式，很好地结合了这种玩闹感。尤其是几次女主卡在新手阶段、反复刷关卡的桥段，当异世界人物在紧张地捉妖、调查，女主却在旁观“吃瓜”或因为卡bug濒临崩溃，整体质感已经是喜剧，而非古装剧常见的轻喜风。

这种创新的效果，单看数据的话，两部剧其实已经实现了下半年以来较好的播出表现。

但如果认为两部剧的创新是成功的，或许还为时尚早。